他们共同对“设计的场域”这一话题做了深入的探讨解读与现场来自全国各地约400多位听众，进行了一场思想的碰撞。
每一个经典的设计作品都代表了一个时代的骄傲和成就，但并不仅仅因为机能与功能的创新与变革，而是因为每一件设计都有它独特的“场所”，我们也可以叫“场域”，融合了在地文化的精气神、凝结了人、空间、、氛围多重因素，并将当地文化脉络的社会性特征与气质融合在作品中综合体现。
一个成功的设计作品，无论是著名的建筑、还是普通的住宅空间，必然凝聚了一种专属的场域”，使其和人都获得认同感与归属感。
“我们不仅仅需要漂亮的建筑外壳，美丽的室内陈设，还需要一份独特的场域，将凝结了人、空间、的精气神表达出来。”
她认为，当建筑、空间、室内一旦与人发生关系时，设计就不再只是单纯物理意义上的作品，而是一个具有社会属性的场域。当设计拥有了丰富的场域时，也就拥有了人文最动容的一面。
这个时代，我们需要设计的场域，来供养栖居的诗意和惬意。需要设计的场域，来供养我们的生活方式和设计需求。
“时代的红利依然在，但是时代洪水的泡沫却逐渐退去。设计师所拥有的设计思维是时代需要的，我把这种思维理解为逻辑，是可以洞察问题的本质，要脱离现状去建立高点，是一种远见和洞察力。”
“但是能够娴熟的掌握这门思维确实不容易的，需要我们不能只站在现状的工具和技艺的基础上，而是需要具有跨学科的文化思想功底，需要我们对历史，对人文，对物理，对几何，对哲学都能终身的保持学习和涉猎。”
第一位嘉宾，GENSLER设计总监HenryChiang认为，“设计的场域”，是引导和创造舒适的空间，通过不同的材料、不同的手法去创造一个舒适空间。
中国现在很多优秀的设计作品都很酷，但有距离感，让人，不亲近。而他们现想要做的是，做超越酷的范围之外的东西，想做舒适的，让人有亲近感的空间。
中国著名室内设计师葛亚曦说：“所有的空间都可以，都以场所的形式存在，这是设计师最大的前提，场所是空间和人发生联系后的产物。”
空间是三维的、数理化的、抽象的，而场所是去理论的、生活化的、感觉的。设计的过程是的，但设计师必须把设计在最后一刻成一种不可言喻的力量。
设计师葛亚曦通过独特创新的室内软装设计风格，示范流行之外的生活品位，利用人的因素将抽象的“空间”成“场所”的方式，用三个案例解析：
设计师林伟而在现场通过不同的设计作品，向现场听众分享了他设计中的场域。他重视文化与艺术，擅长把人文生活的精髓融入现代的设计，创造兼容并蓄的作品。
思联屡获世界各大项，并在酒店、餐厅、商店、企业、住宅、会所，及装置艺术的设计中有着非常优秀的成绩。
“我觉得酒店设计受家居设计很大的影响，很多酒店已经不追求那种很豪华很科技的风格，而是追求人性化的风格，越来越趋向于人性的、家的感觉。”
林伟而重视人与空间的互动，并将每一个项目看成是独特的挑战，用心观察及研究由建筑设计至内部装饰的每一个细节，以创造出一个以人为核心、兼具艺术价值的优质设计，希望每个项目有一点故事性在里面。
每一个经典的设计作品都代表了一个时代的骄傲和成就，但并不仅仅因为机能与功能的创新与变革，而是因为每一件设计都有它独特的“场域”。
“场域”是“对一个地方的认同和归属”。而这种认同和归属首先依附在建筑设计中，其次充盈在室内空间与人交织的每一个角落，进而营造出在地的安全感和独有属性，也就是我们要讨论的“设计的场域”。
现场论坛主题之外，在新浪家居全国总编戴蓓的主持下，设计师林伟而、HenryChiang、葛亚曦一起组成了一个强大的设计师对话沙龙，深入探讨“设计的场域”，并延伸至设计的与情感中，和现场观众进行了热烈的互动和对线年开始，简一大理石瓷砖与新浪家居联合打造的“环球酒店设计师之旅”，已成功走过第三个年头，受到国内外知名设计师的高度评价。
在15站的设计师论坛中，新浪家居与简一大理石瓷砖联合邀请了的几十名当代杰出的设计师，建筑家，文学家，艺术家来为大家共享开拓视野和进行交流。
下一站，新浪家居联手简一大理石瓷砖，将继续为设计界人士提供更为专业与的设计交流平台。接下来，2017年环球酒店设计之旅第16站即将拉开序幕，下一站将与哪位设计大咖面对面？
论好用又便宜，玻璃砖可能要甩其他玻璃隔断几条街这才是大家想要的电视背景墙，上世纪老气背景墙退散！
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